seeing In Black & White: Foto Tips och Tricks

svartvitt fotografi går tillbaka till 1839, när Mr.Daguerre hittade ett sätt att fixa bilder gjorda i en kamera obscura, kallar detta daguerreotypen. ”Fotografi” föreslogs som en term av astronomen Sir John Herschel.

Vid ungefär samma tid kom William Fox Talbot också med en liknande process i form av pappersbaserade kalotypnegativ och salttryck. År 1884 hade George Eastman utvecklat torr gel på papper (mer känd som film) och hans Kodak-kamera var på marknaden 1888 och blev kommersiellt tillgänglig 1901 med introduktionen av Kodak Brownie.

Glasgow, Skottland - Street photography svartvitt

foto av Giuseppe Milo

från denna mycket korta krukhistoria växte ett stort utbud av svartvita filmer, som var och en producerar subtilt olika återgivningar av samma scen. Svartvitt fotografi var en riktig konstform och gav fantastiska resultat i rätt händer. Och sedan, tillsammans kom digital.

Hej Digital

många moderna digitalkameror är utrustade med ett svartvitt (eller monokromatiskt) läge, vilket användare ofta tror är det bästa sättet att fånga svartvitt. Men det finns problem med den här metoden.

den monokroma inställningen ger dig vanligtvis bara möjlighet att fotografera i 8-bitars JPEG-läge, och det betyder att du förlorar mycket detaljer. För att få mest Detaljer att arbeta med är det bäst att skjuta i färg, RAW-läge och minst 16-bitars. På så sätt har du mycket att arbeta med och den extra fördelen med att ha en färgbild också om du vill ha det!

hur man fotograferar och ” ser ” i Svart & Vit

i den här digitala tidsåldern är en av de viktigaste färdigheterna du behöver lära dig att ” se ” dina färgbilder i svartvitt. Det enklaste sättet att göra detta är att försöka kasta färgerna och leta efter former, toner och texturer i bilden.

Du måste leta efter ett huvudämne som kommer att vara en starkt annorlunda gråton till bakgrunden, så att den verkligen kommer att sticka ut. Du kan sedan lägga till mer ton och textur. Kom ihåg att du fortfarande måste ha din vitbalans i åtanke, för att fånga en bild utan några färggjutningar är avgörande för framgångsrik Svart & vita bilder.

Så, vad är ämnen som gör bra svartvita bilder? För det första leta efter ämnen som har starka linjer, former och är ganska enkla. Håll ett öga på skuggor också, eftersom dessa kommer att definiera form och form. Samtidigt behöver stora b&w-bilder starka kompositioner för att få dem att fungera, så leta efter ledande linjer för att lägga till djup. Medan vi är på ’stark’ ämne, du behöver också stark belysning som kommer att bidra till att få fram texturer och lägga intresse för din bild.

Svart vit blommönster

foto av Vinoth Chandar

naturligtvis Ansel Adams producerade några av de mest fantastiska svarta & vita bilder på rekord, kom också upp med zonsystemet, som beskriver varje nyans av grått från rent vitt till rent svart. Det är detta utbud av grå som verkligen kommer att lägga till finess till dina bilder och letar efter en rad toner är det enklaste sättet att börja producera stora svartvita skott.

försök att undvika att skjuta med riktigt intetsägande himmel, eller ta bilder med bara två kontrasterande färger, eftersom dessa bara smälter in i en när de konverteras.

Du måste också hålla ett mycket nära öga på över-och underexponering. High-key ämnen kan till exempel visas riktigt underexponerade i svart & vit. Försök att ringa in lite positiv exponeringskompensation för att balansera detta. Håll DIN ISO låg också, eftersom digitalt brus som introduceras av högre ISO-inställningar verkligen inte ser attraktivt ut på det sätt som filmkorn gjorde eller vad du kan uppnå i post med Lightroom!

svartvita konverteringar

det finns en miljon och ett sätt att konvertera färgbilder till svart & vit med Photoshop eller Lightroom, och även ett antal plugins, förinställningar och åtgärder tillgängliga. Oavsett vilken du väljer är det ofta de små tweaks du gör efteråt som ger en riktigt bra bild. Photoshop kommer också med ett mycket förbättrat b&w konverteringsverktyg (finns i bild > justeringar > svartvitt), vilket möjliggör specifika färgkanaljusteringar. När du har använt din konvertering kan du sedan göra ytterligare justeringar.

fallande Soluppgång

foto av Mike Kniec

tillbaka i mörkrummets dagar brukade vi använda en teknik som kallas dodge and burn för att antingen lätta eller mörka specifika områden i en bild. Lyckligtvis har Photoshop och Lightroom ett specifikt dodge and burn-verktyg och det kan ofta vara din bästa vän när det gäller att producera starka svarta & vita bilder, vilket gör att vi kan lätta eller mörka områden i en bild och få fram fler tonala egenskaper.

en annan teknik som härstammar från mörkrumsdagarna är användningen av kontrast. I mörkrummet användes graderade filter för att lägga till kontrast till en bild, vilket är ganska viktigt för svart & vita bilder. I Photoshop och Lightroom kan du gå ett steg längre och använda ett Kurvjusteringslager för att selektivt öka kontrasten i de områden i bilden som du vill ha den.

Misha utforskade

foto av Holley och Chris Melton

slutligen, Svart & vita bilder drar ofta nytta av att vara något skärpade för att få fram den fina detaljerna. Du kan göra det ganska säkert med hjälp av det oskarpa Maskfiltret i Photoshop eller lära dig att skärpa dina bilder i Lightroom (det finns också några utmärkta LR-förinställningar för att hjälpa till med det i kontrastbutiken) eftersom bristen på skuggor gör buller mycket mindre märkbart.

genom att följa dessa tips börjar du producera några riktigt fantastiska svartvita bilder! Åh, och glöm inte att du alltid kan använda den monokroma inställningen på din kamera för att testa vilken typ av resultat du får när du börjar.

Glad skytte!

Lämna ett svar

Din e-postadress kommer inte publiceras.